0

آموزش نقد فیلم با مسعود فراستی

آموزش نقد فیلم با مسعود فراستی

درباره این دوره
درباره دوره: در دوره آموزش نقد فیلم پارامترهایی که کیفیت یک فیلم را معین می‌­کند توسط مسعود فراستی به مخاطب آموزش داده می‌­شود. به ترتیبی که در ابتدا به معرفی این پارامترها پرداخته می‌­شود و در ادامه به اهمیت و ویژگی­‌های هرکدام از پارامتر­های معرفی‌شده می­‌پردازیم. هدف اصلی در این دوره آموزشی مشخص‌کردن پارامترهای نقد یک اثر سینمایی و آموزش چگونگی تحلیل و صحبت دررابطه‌با یک اثر سینمایی است. هدف دیگر این دوره آموزش مفهوم «دیدن» است. دیدن به این معنی که در این دوره به مخاطب آموزش داده می‌­شود که چطور باید یک اثر سینمایی را ببینیم تا بتوانیم آن را نقد کنیم. در این دوره مباحث آموزشی به نحوی مطرح شده است که همه افرادی که به سینما و فیلم علاقه‌­مند هستند می‌­توانند از این دوره استفاده کنند و در انتهای دوره همه افراد بسته به میزان ذوق و سلیقه خود از این دوره مطالب بیشتر یا کمتری دریافت کرده باشند. مدرس این دوره آقای مسعود فراستی از بهترین و برجسته­‌ترین و البته معتبرترین منتقدان سینمای ایران است. اگر تابه‌حال صحبت­‌ها و کلاس‌­های استاد مسعود فراستی را دنبال کرده باشید، حتماً این موضوع را می‌­دانید که نحوه بیان و نگاه عمیق ایشان به مقوله نقد تا چه اندازه منحصربه‌فرد و کارآمد است؛ بنابراین می‌­توانیم به‌جرئت مخاطب این دوره را تمام کسانی بدانیم که دوست دارند دررابطه‌با فیلم، سینما و مقوله نقد بیشتر یاد بگیرند. منبع اصلی مورداستفاده در دوره نقد فیلم مباحثی و موضوعاتی است که مدرس این دوره برای تدریس در این دوره در نظر گرفته است. بدون شک این دوره با تمامی دوره­‌های آموزشی که با عناوین مشابه تولید می­‌شوند تفاوت­‌های اساسی دارد. در این دوره آموزشی مطالب با ارائه مثال‌­هایی به مخاطب آموزش داده می‌­شوند و باوجود این مثال‌­ها شرکت‌­کنندگان در دوره راحت‌­تر با مباحث ارائه‌شده ارتباط برقرار می‌­کنند. این تمایز ازاین‌جهت دارای اهمیت است که مخاطبِ دوره به‌سادگی و با مشاهده مثال ارائه‌شده، مفهوم موردنظر استاد را فرا خواهد گرفت. مثال­‌هایی که در این دوره مورداستفاده استاد درس قرار گرفته است، تعدادی از برجسته‌­ترین آثار سینمایی جهان است و با استفاده از این مثال‌هاست که مخاطب دوره به طور کامل در جریان آموزش پیشرفت خواهد کرد. ازجمله فیلم‌­هایی که در این دوره به نقد آن­ها پرداخته شده است می‌­توانیم به موارد زیر اشاره کنیم: در هنگام آموزش این دوره و نقد فیلم‌­هایی که در بالا به آن­‌ها اشاره شد دررابطه‌با موضوعات مختلفی همچون تفاوت تکنیک و فرم، مفهوم عام و خاص، شرح حس‌انگیختگی در سینما، چگونگی مواجه با یک اثر هنری، چگونگی بیان نقد و … صحبت می‌­شود. نبود فضای مناسب برای نقد و عدم وجود نگاه صحیح به مقوله نقد، علی‌­الخصوص در سینما، نخستین الزامی بود که ما را برای تعریف این درس مصمم کرده بود. علاوه بر این، یکی دیگر از الزامات در برگزاری این دوره رسیدن به یک تعریف مشخص و نگاه صحیح برای نقد فیلم بوده است. ساده­‌ترین تعریفی که می‌­توانیم برای چیستی نقد فیلم مطرح کنیم این است که نقد فیلم به معنی تجزیه‌وتحلیل همه‌جانبه فیلم است. اما در نگاهی عمیق‌­تر نقد فیلم را از بررسی فیلم باید جدا بدانیم. در بسیاری از موارد مطالبی که پیرامون یک فیلم منتشر و به‌عنوان نقد معرفی می‌شوند، صرفاً بررسی ساده‌­ای است که با نگاهی متفاوت به اثر به‌دست‌آمده است. اما در اصل نقد فیلم به معنی تجزیه‌وتحلیلی است که مخاطب را با لایه‌­های پنهان و معانی موجود در زیر لایه‌های دیده نشده فیلم آشنا کند. این نوع از تجزیه‌وتحلیل را می­‌توانیم نقد فیلم بنامیم. اصلی‌­ترین هدفی که نقد یک فیلم دنبال می‌­کند بیان مطالبی است که مخاطب با نگاه ساده به یک فیلم نمی‌­تواند به این مطالب دست پیدا کند؛ بنابراین منتقد ضمن بیان این مطلب، مخاطبان را از مفاهیم پنهان در فیلم یا منظوری که پشت هر صحنه وجود دارد، آگاه می‌­کند. نقد یک فیلم، مانند نقد هر اثر هنری دیگر، انواع متفاوتی دارد. با یک مثال ساده این مطلب را برای شما توضیح خواهیم داد. برای مثال یادداشتی که یک منتقد دررابطه‌با یک فیلم نقدی را در یک مجله تخصصی سینما می‌­نویسند، با یادداشتی که همان منتقد برای همان فیلم در یک مجله عمومی منتشر می­کند از جهات مختلف تفاوت خواهد داشت. به‌این‌ترتیب باید گونه‌­های متفاوتی از نقد را معرفی کنیم. برای نقد هر اثر هنری گونه­‌های زیر را می‌­توانیم معرفی کنیم: البته به‌جز موارد ذکرشده گونه­‌های دیگری نیز برای نقد اثر هنری و فیلم وجود دارد. اما رایج‌­ترین و اصلی‌­ترین گونه‌­های نقد همین موارد ذکرشده هستند. برای اینکه بتوانیم یک اثر را نقد کنیم در ابتدا باید خوب دیدن را یاد بگیریم. با یادگیری خوب دیدن زوایایی که بینندگان عادی در یک فیلم نمی‌توانند ببینند را می‌­بینیم و به‌این‌ترتیب یک گام به تبدیل‌شدن به یک منتقد نزدیک­تر می­‌شویم. پس از یادگیری نحوه خوب دیدن باید یاد بگیریم که برای انجام نقد صحیح باید چه مواردی را مدنظر قرار دهیم. یعنی اشاره به چه موضوعاتی برای ارائه یک نقد لازم است و در انتها باید آثار سایر منتقدان را بخوانیم و زاویه دید خود در موضوعات مختلف را به دست بیاوریم. بیشتر دیدن و بیشتر خواندن اصلی­‌ترین لازمه هر منتقد سینما و علاقه‌­مند به نقد است. برای تبدیل‌شدن به یک منتقد خوب، ضمن یادگیری موارد ذکرشده باید بیشتر و بهتر دیدن را یاد بگیریم. نقد فیلم با مسعود فراستی: 1 – مقدمه: هنر دیدن و نحوه مواجهه با یک پدیده 2 – تحلیل فیلم خرابکاری (Sabotage) اثر آلفرد هیچکاک: اهمیت جایگاه دوربین و نما 3 – تفاوت تکنیک و فرم 4 – مفاهیم عام و خاص در سینما 5 – تحلیل فیلم خرابکاری (Sabotage) اثر آلفرد هیچکاک: محتوا 6 – هنرمند واقعی کیست؟ 7 – تحلیل فیلم بیگانگان در قطار (Strangers on a Train) اثر آلفرد هیچکاک – بخش اول 8 – تحلیل فیلم بیگانگان در قطار (Strangers on a Train) اثر آلفرد هیچکاک – بخش دوم 9 – تحلیل فیلم بیگانگان در قطار (Strangers on a Train) اثر آلفرد هیچکاک – بخش سوم 10 – تحلیل فیلم بیگانگان در قطار (Strangers on a Train) اثر آلفرد هیچکاک – بخش چهارم 11 – نقد فیلم ریش قرمز (Red Beard) اثر کوروساوا: تحلیل شخصیت دختر 12 – نقد فیلم ریش قرمز (Red Beard) اثر کوروساوا: تحلیل شخصیت پسر بچه 13 – برانگیختگی حس در سینما 14 – تحلیل فیلم آخرین خنده (The Last Laugh) اثر مورنائو – بخش اول 15 – تحلیل فیلم آخرین خنده (The Last Laugh) اثر مورنائو – بخش دوم 16 – تحلیل فیلم آخرین خنده (The Last Laugh) اثر مورنائو – بخش سوم 17 – گذار از اثر به مؤثر و نقد تئوری مرگ مؤلف 18 – تحلیل فیلم چه سرسبز بود دره من (How Green Was My Valley) اثر جان فورد – بخش اول 19 – تحلیل فیلم چه سرسبز بود دره من (How Green Was My Valley) اثر جان فورد – بخش دوم 20 – تحلیل فیلم چه سرسبز بود دره من (How Green Was My Valley) اثر جان فورد – بخش سوم
سرفصل‌های دوره
نقد فیلم با مسعود فراستی: 1 – مقدمه: هنر دیدن و نحوه مواجهه با یک پدیده 2 – تحلیل فیلم خرابکاری (Sabotage) اثر آلفرد هیچکاک: اهمیت جایگاه دوربین و نما 3 – تفاوت تکنیک و فرم 4 – مفاهیم عام و خاص در سینما 5 – تحلیل فیلم خرابکاری (Sabotage) اثر آلفرد هیچکاک: محتوا 6 – هنرمند واقعی کیست؟ 7 – تحلیل فیلم بیگانگان در قطار (Strangers on a Train) اثر آلفرد هیچکاک – بخش اول 8 – تحلیل فیلم بیگانگان در قطار (Strangers on a Train) اثر آلفرد هیچکاک – بخش دوم 9 – تحلیل فیلم بیگانگان در قطار (Strangers on a Train) اثر آلفرد هیچکاک – بخش سوم 10 – تحلیل فیلم بیگانگان در قطار (Strangers on a Train) اثر آلفرد هیچکاک – بخش چهارم 11 – نقد فیلم ریش قرمز (Red Beard) اثر کوروساوا: تحلیل شخصیت دختر 12 – نقد فیلم ریش قرمز (Red Beard) اثر کوروساوا: تحلیل شخصیت پسر بچه 13 – برانگیختگی حس در سینما 14 – تحلیل فیلم آخرین خنده (The Last Laugh) اثر مورنائو – بخش اول 15 – تحلیل فیلم آخرین خنده (The Last Laugh) اثر مورنائو – بخش دوم 16 – تحلیل فیلم آخرین خنده (The Last Laugh) اثر مورنائو – بخش سوم 17 – گذار از اثر به مؤثر و نقد تئوری مرگ مؤلف 18 – تحلیل فیلم چه سرسبز بود دره من (How Green Was My Valley) اثر جان فورد – بخش اول 19 – تحلیل فیلم چه سرسبز بود دره من (How Green Was My Valley) اثر جان فورد – بخش دوم 20 – تحلیل فیلم چه سرسبز بود دره من (How Green Was My Valley) اثر جان فورد – بخش سوم
موسسه برگزارکننده
دوره آموزش وردپرس مکتب‌خونه

مکتب خونه

مدرس

مسعود فراستی

دوره‌های مشابه
درباره دوره: بدون شک یکی از ارکان بسیار مهم و تأثیرگذار در تولید یک اثر سینمایی مسئله‌ی گریم و چهره‌­پردازی است. امروزه آشنایی با موضوعات مربوط به گریم و چهره­‌پردازی یکی از نیازهای اساسی هرکسی است که قصد ساخت فیلم یا حضور جدی در زمینه سینما دارد. برای افزایش کیفیت یک اثر سینمایی در کنار مسائلی همچون قصه، کارگردانی و فیلم­‌برداری، موضوع گریم نیز بسیار بااهمیت و مؤثر است. هدف از برگزاری دوره آموزش گریم سینمایی آشنایی شرکت‌کنندگان این دوره با چهارچوب‌­های کلی در گریم سینمایی، انواع روش­‌های موجود در گریم، خلاقیت در گریم و به‌طورکلی هر مسئله‌ای که به نحوی به موضوع گریم و چهره‌­پردازی مربوط می­‌شود، بوده است. به‌منظور آشنایی کامل مخاطبان این دوره با موضوع گریم سینمایی، در این دوره سعی شده است تا در کنار حفظ عمق کافی مطالب، گستردگی لازم در این مبحث نیز حفظ شود تا به‌این‌ترتیب هیچ موضوع ناشناخته­‌ای برای مخاطب باقی نماند. برای دستیابی به این منظور، در این دوره ابتدا به تاریخچه گریم در سینمای ایران و جهان پرداخته می­‌شود و در ادامه دوره دررابطه‌با نمونه‌­های عالی گریم در سینمای ایران و جهان از جمله سینمای هالیوود صحبت می‌­شود. در طی این صحبت‌­ها با استفاده از مثال­‌های گوناگون مطالب ارائه‌شده در دوره برای مخاطبان محترم روشن­‌تر و مفهوم‌­تر می‌­شوند. در ادامه دوره با استفاده از مثال­‌های گوناگون، شرکت‌­کنندگان با ابزارهای موردنیاز برای گریم در سینما، چگونگی کار با این ابزارها و مواد موردنیاز در گریم آشنا می­‌شوند. در پایان دوره نیز به آموزش جدیدترین تکنیک‌­های گریم پرداخته می‌­شود و مخاطب می­‌تواند با علم روز دنیا در زمینه‌ی گریم آشنا شود. مطالب ارائه‌شده در این دوره به زبانی بسیار ساده و روان برای مخاطبان توضیح داده شده‌است و در طول مدت آموزش دوره سعی شده است همه مباحث به طور کامل برای مخاطبان عزیز توضیح داده شود؛ به‌این‌ترتیب شرکت در این دوره نیاز به هیچ پیش­‌نیاز اساسی و عمیقی ندارد. برای شرکت در این دوره کمی علاقه به سینما، هنر، گریم، ذوق و سلیقه تنها پیش­‌نیازی است که موردنیاز خواهد بود. با استفاده از مطالب این دوره شما با همه تعاریفی که یک چهره‌­پرداز سینما باید بداند، آشنا می­‌شوید. دوره آموزش گریم سینمایی بر اساس جدید­ترین متدهای آموزش گریم و چهره‌­پردازی تهیه و تدوین شده‌است. آنچه در این دوره به مخاطب آموزش داده می­‌شود با استفاده از مثال‌­هایی از سینمای ایران و جهان انجام می­‌گیرد و این مثال‌­ها منبع مناسبی برای آموزش به مخاطبان خواهد بود. مطالبی که در این دوره به مخاطبان آموزش داده می‌­شود عبارتند از: الزامی که در آموزش گریم سینمایی برای مخاطبان وجود داشته است، آشنایی عمیق و اصولی شرکت­‌کنندگان با چهره­‌پردازی و آشنایی عمیق مخاطبان با تاریخچه گریم در جهان و سینما بوده است. گریم سینمایی: 1 - تاریخچه گریم در سینما 2 - شبیه‌سازی 3 - نوع پوست در گریم 4 - تجربه در گریم 5 - مواد گریم 6 - گریم زخم صورت 7 - پودر زدن صورت 8 - گریم کبودی دور چشم 9 - برجستگی روی پوست 10 - نحوه کار با درماوکس 11 - گریم آسیب‌دیدگی پوست (قسمت اول) 12 - گریم آسیب‌دیدگی پوست (قسمت دوم) 13 - کار با سیلیکن 14 - گریم گوشت اضافه در حادثه 15 - گریم سوختگی ناحیه ابرو 16 - گریم جوان نمایی - روش سایه‌روشن 17 - گریم کهن‌سال نمایی
درباره دوره: موشن گرافیك یا گرافیك حركتی با استفاده از تكنولوژی ویدئو یا انیمیشن و با ایجاد توهم حركت یا تغییر در ظاهر المان‌های بصری ایجاد می‌شود. موشن گرافیك معمولاً وقتی كه برای پروژه‌های مالتی مدیا به كار می‌رود با صدا همراه خواهد شد. موشن گرافیك معمولاً در رسانه‌های الكترونیك دیجیتال تجلی می‌یابد ولی در رسانه‌های دستی هم می‌تواند ایجاد شود. Motion Graphic یا علم تلفیق حرکت و صوت در رسانه‌های امروزی به جائی رسیده است که امروزه با برخورداری از حرکت تصاویر ثابت نقشه بیتی و برداری و اضافه کردن Sound Effects به آنها می‌توان آثار بدیعی را خلق کرد که در نوع خود بی نظیرند و در نهایت منجر به تولید تبلیغات کوتاه تلوزیونی و اینترنتی می‌شوند. توجه داشته باشیم که این گونه محصولات از نظر زمان پخش معمولا در حدود 10 ثانیه می‌باشند. طراحی پس‌زمینه: 1 - طراحی پس‌زمینه 2 - طراحی ابری 3 - طراحی ساختمان 4 - ویرایش رنگ ساختمان 5 - طراحی چمن طراحی خانه: 1 - طراحی خانه - بخش اول 2 - طراحی خانه - بخش دوم 3 - طراحی خانه - بخش سوم طراحی موتورسیکلت: 1 - طراحی موتور سیکلت - بخش اول 2 - طراحی موتور سیکلت - بخش دوم طراحی شخصیت: 1 - طراحی بدن 2 - طراحی سر ادغام طراحی: 1 - ادغام طراحی میانبرهای صفحه کلید: 1 - میانبرهای صفحه کلید تکثیر و متحرک کردن پس‌زمینه: 1 - پس زمینه را تکثیر و متحرک کنید چرخش: 1 - چرخش نقطه لنگر: 1 - نقطه لنگر انیمیشن پس‌زمینه: 1 - انیمیشن پس‌زمینه انیمیشن خانه: 1 - انیمیشن خانه انیمیشن چرخ: 1 - انیمیشن چرخ انیمیشن شخصیت: 1 - انیمیشن شخصیت ساخت گیف: 1 - ساخت گیف
درباره دوره: آیا تازه به نقاشی روی آورده‌اید و از اینکه از کجا شروع کنید یا چگونه به آن بوم خالی ترسناک نزدیک شوید بدون اینکه آن را "خراب" کنید، می‌ترسید؟ آیا نقاش ماهری هستید که در یک‌چرخه گیر کرده‌اید یا از نقاشی‌های طولانی و خسته‌کننده که هیجان ندارند، خسته شده‌اید؟ آیا به دنبال تجربه‌ای احساسی و کاتارتیک باهنر هستید که اجازه دهد احساساتتان را تخلیه کنید؟ این دوره برای همه شماست. ما به شما نشان می‌دهیم که چگونه احتیاط را به باد بسپارید و فقط با رویکردی آزاد و بدون نگرانی نقاشی کنید که دوباره نقاشی را سرگرم‌کننده می‌کند. هیچ‌کس تماشایتان نمی‌کند، هیچ انتظاری وجود ندارد و شما آزادید که فقط خلق کنید. خواهید دید که نقاشی شما به بازتابی از خودتان تبدیل می‌شود، همان‌طور که تمام افکار، احساسات و روحتان را بیرون می‌ریزید و روی بوم می‌آورید تا لذت ببرید. از نقاشی لذت ببرید و در این مسیر کمی درباره خودتان بیاموزید. شاید به نظر کلیشه‌ای بیاید، اما واقعاً خیلی سرگرم‌کننده است. برای نقاشان با هر سطح مهارتی. ما این دوره را با استفاده از رنگ‌های اکریلیک و مواد بسیار ارزان‌قیمت تدریس می‌کنیم تا برای همه قابل دسترس تر باشد. از دیدن هنر زیبایی که درون شماست و آماده است تا روی بوم به نمایش درآید، شگفت‌زده خواهید شد! مقدمه: 1 - مقدمه چهار تمرین نقاشی: 1 - نقاشی 1: گل‌ها 2 - نقاشی 2: درخت پاییزی 3 - نقاشی 3: نور ماه 4 - نقاشی 4: غروب آفتاب خلاصه: 1 - خلاصه
نظرات شما

دیدگاهتان را بنویسید

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *